Reseña musical | ‘Soda Stereo’

Actualmente la banda argentina Soda Stereo cuenta con un número importante de seguidores en todas las latitudes, sin embargo en algún momento fueron artistas locales en bares y discotecas de Buenos Aires. Su presentación oficial ante el mundo sucedió en 1984 de la mano de un álbum con el mismo título que la banda, este fue el inicio de una carrera de casi 20 años en los oídos y gusto del público.

El álbum ‘Soda Stereo’ se caracteriza por ritmos frescos y bailables, letras satíricas y divertidas, pero sobre todo por el aire de libertad y juventud que las canciones arrojan sin reparo, convirtiéndolos en los abanderados de la ‘nueva ola’, luego del regreso de la Democracia a Argentina un año antes. La producción artística del álbum quedó a cargo de Fede Moura, líder y vocalista del grupo Virus, el cual también comenzaba a brillar por aquellos años, Moura había visto algo interesante en estos chicos de no más de 25 años que de algún modo ponían a los jóvenes de las discotecas a bailar sin control y libertad, como prisioneros de su ritmo.

En el álbum se notan las influencias británicas del New Wave y el Ska de las que el grupo siempre se valió para su música, tales como Men at Work y The Police, quienes influyeron en la estética de la banda. Las guitarras y voces quedan a cargo de Gustavo Cerati, el bajo desde aquí y hasta el final de la banda quedó en manos de Zeta Bosio y los ritmos en batería quedaron a cargo de Charly Alberti; esto conforma a la formación definitiva del grupo, sin embargo para este álbum se incluyeron a Daniel Melero en sintetizadores y Gonzalo Palacios en el saxofón.

El videoclip del tema Dietético se había presentado en Música Total, programa del Canal 9, el cual había sido realizado con los recursos de la banda y dio los primeros indicios de una fanaticada para el grupo, y en un movimiento poco usual, el álbum fue presentado en el subsuelo de Pumper Nic, un local de comida rápida muy famoso en el centro de Buenos Aires, además de ser el punto de encuentro para muchos jóvenes de la época antes de McDonald’s, según algunos testimonios, el local era un lugar perfecto para la presentación pues cargaba con el mismo espíritu que la banda, con iconos de los 60s y el punk británico de la época.

El álbum obtuvo disco de platino en Argentina y doble disco de platino en Perú y Chile, además de comenzar a escucharse cada vez más en discotecas, bares, radios y hasta en programas de televisión. El álbum significó una revolución musical y estética en la época, inspirando a grupos contemporáneos y haciendo que grandes figuras de la industria los voltearan a ver, como Charly García, quien después de ver su fotografía compuso Raros Peinados Nuevos.

Soda Stereo obtuvo al gran número de fanáticos un álbum a la vez, pero a pasos agigantados, este álbum es evidencia de ello, pues aun cuando es el primero en su carrera fue suficiente para que se comenzaran a hacer apuestas hacia el trío argentino, el cual logró coronarse como uno de los grupos más queridos e influyentes de América Latina.