‘Mesa Dulce’: Una fiesta funk
El trabajo más reciente de Dante Spinetta carga con un fuerte estilo setentero.
En noviembre del año pasado Dante Spinetta regresó a los charts con su nuevo álbum Mesa Dulce, que no es más que una lección sobre el funk y una refinación de su estilo enormemente inspirado en Prince que también aprovecha para incluir a uno que otro de los nuevos astros del género urbano en Argentina, valiéndole nominaciones a los Premios Rolling Stone en Español y los Latin Grammy 2023, por eso ahora retomamos este álbum para explorarlo como ya es costumbre con este melómano redactor.
Reseña musical | ‘Mesa Dulce’
La apertura del álbum llega con Rebelión, y no hay mejor tema para introducirnos a la fiesta, según Dante, este álbum es el mejor momento de la fiesta, cuando se abre la mesa de dulces y la explosión de azúcar trae la adrenalina de disfrutar, y la apertura del listón es perfecta. Las trompetas al inicio junto a la guitarra invaden el oído desde el inicio, los setentas se apoderan del subconsciente y uno no puede evitar pensar en aquellas discotecas con bolas disco y peinados extravagantes, mientras que la letra recuerda a las letras satíricas de IKV con «tu pussy es rebelión», es como si todo el recorrido de Dante lo llevara a este momento de superioridad en su trabajo.
Luego de este funk introductorio llega Sudaka, una colaboración que se esperaba desde hace tiempo, pues en los versos finales de su tema Dance Crip, Trueno había expresado su admiración por Dante y Emmanuel Horvilleur al incluir un sample de su famoso tema A Mover El Coolo, el cual compusieron cuando formaban el dúo Ilya Kuryaki And The Valderramas. El tema continua con la línea del funk, pero agregando elementos del rap del que Trueno ya es experto, al tiempo que se complementa con el conocimiento del pionero del género urbano en Latinoamérica para dar uno de los temas más disfrutables del álbum.
El Lado Oscuro del Corazón viene a bajar las ansías, con toques de balada Dante le canta a un amor perdido, que se marchitó de a poco y finalmente lo acepta, toma la situación con calma y con una mirada positiva hacia el futuro.
Comenzando con un piano que se acerca al jazz, Ridículos sigue esta línea del fin del amor, pero ahora lo hace con nostalgia y melancolía, un poco de desolación y toques de soledad, como el verso «desde que te vi llorando por otro», recuerda a Adelante de IKV, donde la letra dice «te conocí la noche que rompiste con otro hombre», demostrando que Dante no repara en afirmar orgullosamente que hizo parte de uno de los más importantes grupos de la música urbana en español.
El estilo urbano regresa en Gambito, donde ahora llega una colaboración necesaria, como un apadrinamiento, Dante y CA7RIEL trabajan en un tema que mezcla el estilo de ambos artistas en un tema con potencia que, aunque diferente de los anteriores, sorprende por la amalgama de ambos raperos en un pegadizo coro.
La Movie regresa de lleno al funk, uno no puede evitar mover la cabeza al ritmo de la batería mientras los teclados se vuelven la cereza del pastel junto al solo de guitarra. El coro es enormemente pegadizo, a pesar de ser solo un verso se queda en la cabeza sin pagar renta.
Con las trompetas como instrumentos introductorios, tenemos Cruzaremos, que vuelve a hablarnos sobre el amor, Dante le canta a su amada con dulzura y agradecimiento, desde el corazón y con convicción, como solo el amor logra.
Empezando con una percusión similar a la que Dante y Horvilleur usaban cuando trabajan a dueto, Deja Boo se vuelve un tema más bailable que los anteriores, no es que no se pueda bailar con los anteriores, al contrario, todo lo que hemos escuchado hasta ahora fue preparando la pista para sacar nuestros mejores pasos.
Con un teclado que recuerda a Águila Amarilla, llega uno de los temas más hermosos de Dante, hablamos de Primer Amor, aunque nunca lo diga, recuerda a ese amor adolescente lleno de inocencia y a veces de simplismo. Los violines en conjunto con la guitarra acústica llenan la atmosfera de dulzura y uno no puede hacer más que sentir la nostalgia invadiéndolo de a poco.
Con toques de synthpop llega el tema de cierre, Lo Aparente es bastante distinto al resto del álbum, no es funk en su máximo esplendor, pero tampoco es enteramente pop, la canción se vuelve una especie de punto medio que Dante descubre después de tantos años de carrera y no es más que la despedida perfecta de la fiesta: «Nada es para siempre».

22 años
Estudiante de cine
Melómano
