Luego del repentino abandono de Cerati, la banda argentina que había conquistado a toda América se había quedado a la deriva hasta que dos años después la banda se reunió en el estudio para intentar rescatar lo poco que quedaba de lo que había sido una fructífera relación musical y personal.

Reseña musical | ‘Sueño Stereo’

Corría 1993 y Soda Stereo, quienes habían iniciado su historia apenas una década antes, se encontraba en uno de sus momentos más difíciles, la baja aceptación de ‘Dynamo’, su álbum más reciente, y el desastroso Dynamo Tour amenazaban con el abrupto fin de la banda, amenaza que se volvió más real cuando Gustavo Cerati, guitarrista, vocalista y líder del grupo, decidió detener la gira de golpe en México para dedicarse a la vida familiar junto a su novia Cecilia Amenábar y esperar a su primer hijo, mientras que Zeta Bosio y Charly Alberti estuvieron de acuerdo en tomarse un descanso de la banda.

Del proceso de embarazo y el rebosante amor que Cerati vivía junto a Cecilia nació ‘Amor amarillo’, el primer álbum solista de Gustavo, en el cual también participaron sus compañeros Tweety González y Zeta Bosio, quien había encontrado en la producción musical un espacio seguro para seguir con la experimentación musical que había iniciado con ‘Dynamo’ y que tuvo que dejar pausada tras el acordado descanso; por su parte, Alberti comenzó a erigirse como uno de los empresarios de tecnología más innovadores del país.

Con cada uno de los Soda realizando proyectos distintos, los fanáticos y la prensa especulaban que el fin de Soda Stereo estaba cerca, especialmente después de que este se había vuelto una posibilidad antes de «el regreso de la euforia» con Primavera 0, primer sencillo de ‘Dynamo’, sin embargo, la colaboración de Zeta en el disco solista de Cerati le había dado una nueva esperanza de que quizás Soda no estaba condenado y aún tenía algo que ofrecer, tristemente, la reunión no sucedió hasta que la tragedia se hizo presente. El 4 de julio de 1994 Simón y Tobías Bosio fueron victimas de un accidente automovilístico que dejó a Simón con graves heridas y terminó con la muerte de Tobías, tragedia que terminó de algún modo por unir a los tres Soda, amigos desde la juventud, para volverse la red de apoyo que Zeta necesitaba.

Soda Stereo volvió al Estudio Supersónico a principios de 1995 y, aunque al principio fue un reto volver a acoplarse como banda, los ensayos lograron ser fructíferos y en poco tiempo lograron crear 25 canciones que darían como resultado un álbum doble que la disquera rechazó automáticamente, pues no pensaban arriesgarse así por una banda que llevaba dos años inactiva, por lo que tuvieron que hacer una nueva selección.

Con una primera selección de las canciones, el grupo y los ejecutivos sentían que hacía falta un hit para que el público recuperara el interés en un nuevo álbum de Soda Stereo después de tanto tiempo, por lo que, como habían hecho con las 25 canciones anteriores, los tres tomaron sus instrumentos, se sentaron en el estudio y comenzaron a improvisar. La distorsionada guitarra de Gustavo dio pie a una potente batería de Alberti y un bajo firme en ejecución de Zeta, así apareció Ella usó mi cabeza como un revolver, que se complementó con un grupo de cuerdas para crear el primer sencillo de ‘Sueño Stereo’.

El nuevo álbum de Soda Stereo seguía con el sonido electrónico que la banda había comenzado a explorar en ‘Dynamo’ y que Cerati continuó en ‘Colores Santos’ y ‘Amor amarillo’, sin embargo, también carga con una gran influencia británica, especialmente de ‘Revolver’, el famoso álbum de The Beatles, el cual incluso inspira los colores de la portada. A nivel musical, el álbum balancea sorprendentemente bien los sonidos electrónicos antes mencionados con los instrumentos de cuerdas como violines y violoncellos, y las guitarras, tanto eléctricas como acústicas, creando una sonoridad única que atrapa desde el primer momento, es como escuchar la música de los sueños.

Además de Ella usó mi cabeza como un revolver, el álbum tiene grandes éxitos de la banda como las populares Disco eterno y Zoom, donde se crítica a la pornografía, las envolventes Planta, Ángel eléctrico y Crema de estrellas, además de Ojo de la tormenta, otra composición de Cerati dedicada a su hijo y un interesante experimento de música ambient en X-Playo y Moirè, ambas completamente instrumentales.

A pesar de las dudas a su alrededor, ‘Sueño Stereo’ se volvió doble disco de platino en dos semanas y reinstauró a Soda Stereo como uno de los grandes grupos de Argentina y el rock en español, de paso dándoles la oportunidad de ser parte del famoso circuito acústico MTV Unplugged, al cual le pudieron dar una nueva cara al año siguiente.

La última vez que Soda Stereo posó pies sobre un estudio, aunque atemorizante y preocupante por su resultado, dio grandes frutos con los que la banda se podía despedir del público sabiendo que habían dado todo lo que podían y que las asperezas entre sus integrantes estaban limadas, entregando un álbum que, siendo distinto a todo lo que habían creado antes, no dejaba de entenderse como un trabajo hecho por los mismos jóvenes que diez años antes habían comenzado a ensayar en la sala del baterista sin saber a dónde llegarían.

Rodrigo Domínguez

22 años
Estudiante de cine
Melómano