Estamos a menos de una semana de volver a ver a Oasis en vivo nuestro país, por lo que hoy queremos repasar la historia completa de la banda y cómo un par de hermanos de clase media en Reino Unido conquistaron las radios de todo el mundo a finales de los noventa.

Oasis | La historia completa

La historia de Oasis comienza con los dos hijos menores de la familia Gallagher: Noel y Liam; mientras uno era introvertido y tímido, el otro era extrovertido e impulsivo, lo que, en conjunto con su violento ambiente familiar hizo de su relación una de las más complicadas, a pesar de ello crecieron con un gran sentido de lealtad y fraternidad. En esta etapa existe una anécdota donde los dos hermanos, obligados por los problemas económicos que afrontaban, se presentaron a un programa de asistencia social donde podrían obtener empleo y un joven Liam Gallagher dijo querer trabajar como estrella de pop sin saber que eventualmente lo lograría.

En 1991 la banda local Rain hacía una de sus presentaciones recurrentes en su natal Manchester, entre el público un joven Noel Gallagher, recién llegado de trabajar como técnico en la gira de Inspiral Carpets, veía a su hermano menor Liam Gallagher como vocalista del grupo. Al terminar la presentación Noel se presentaba con la banda y sentenciaba «o me dejan escribir las canciones y somos superestrellas, o se quedan aquí en Manchester para el resto de sus tristes vidas»; con un cambio de nombre la historia de Oasis había arrancando. Luego de años presentándose en bares locales, Oasis comenzó a ganar popularidad entre los jóvenes de clase media que encontraban en la sencillez y confrontamiento de la banda un nuevo escape del desastroso Reino Unido, en aquella época uno de los grandes atractivos de la banda era que Liam, quien cumplía el rol de frontman, insultaba a los asistentes con una agresividad que los espectadores disfrutaban profundamente.

En una de sus presentaciones durante 1994, la banda fue descubierta por el ejecutivo de Creation Records Alan McGee, quien quedó fascinado con la música de la banda y les ofreció un contrato de grabación esa misma semana; grabando Supersonic y Shakermaker, sus dos primeros éxitos y posteriormente el grupo grabó ‘Definitely Maybe‘, su álbum debut y con el que se comenzaban a posicionar como uno de los grupos favoritos de los jóvenes. Con el sonido sin distorsiones de sus instrumentos y sus letras motivadoras compuestas por Noel como había sentenciado, Oasis era una bocanada de aire fresco para el estancado rock inglés, además de volverse la perfecta antitesis del grunge estadounidense del que Nirvana era rey, lo que los vuelve uno de los grupos más representativos del Britpop junto a bandas como Blur, Pulp, The Stone Roses, The Verve, entre muchas otras. Una de las anécdotas más curiosas de la banda es que Noel escribió la famosa Live Forever como respuesta al pesimismo propio de las composiciones de Kurt Cobain, vocalista de Nirvana y junto a ella, también esta la demanda de Coca-Cola por plagio de su jingle I’d Like to Buy the World a Coke, la cual argumentaban que era muy similar al verso de Shakermaker, finalmente la banda pagó medio millón de dólares a la refresquera y declaró que desde ese momento solo deberían Pepsi.

La acelerada popularidad de la banda con el que apenas era su primer álbum llevó a sus integrantes a un estilo de vida lleno de excesos y tensiones: abuso de sustancias, peleas con prensa y fanáticos y constantes discusiones entre los hermanos Gallagher estaban a la orden del día, ejemplo de ello fue la ocasión en que todos los integrantes, excepto Noel, viajaron en ferry para tocar como teloneros de The Verve, sin embargo, bajo la influencia de sustancias nocivas, Liam y compañía hicieron destrozos en el interior del ferry, por lo que fueron arrestados y posteriormente liberados bajo fianza pagada por Noel.

Las tensiones entre los hermanos Gallagher crecían al igual que su popularidad, llegando a tener una gira por Estados Unidos. A su llegada al nuevo continente, Liam fue detenido por la aduana, pues al ser cuestionado por la razón de su visita él respondió «¿Qué puta visita? No vengo de visita, amigo. Soy una puta estrella de rock. Vengo a robarte el alma». Una de las presentaciones más recordadas es el desastre de actuación en Los Ángeles, pues cada integrante de la banda tenía un setlist diferente, haciendo que Liam, en medio de una nueva discusión con su hermano y bajo la influencia de sustancias terminara por arrojar su pandereta por los aires hasta la cabeza de su hermano mayor en medio del concierto. Al terminar la presentación, Liam recibió una nota que decía «¿Cómo podemos seguir siendo hermanos?» en su camerino. Noel se había decidido a dejar la banda, aunque al poco tiempo volvió. El regreso de Noel luego de una nueva discusión con su hermano quedó inmortalizado en Talk tonight, canción en la que se relata el corto viaje que Noel hizo a San Francisco, donde conoció a una chica que lo convenció de volver con Oasis.

Según los propios miembros de la banda, el regreso de Noel supuso un cambio en la forma de trabajo de la banda, desde los inicios de la banda y durante su repentina popularidad, Noel había cuidado de su hermano como si se tratase de su niñera, sin embargo, tras el incidente en San Francisco, Noel tomó una postura mucho más rígida, seria y visionaria, lo que lo llevó a reemplazar a Tony McCaroll con Alan White en el puesto de baterista.

Durante los primeros meses de 1995 el grupo trabajaba en su segundo álbum, periodo en el que los dos hermanos se llevaban extrañamente bien, existen anécdotas donde ambos se sentaban en un sillón del estudio, Noel tocaba la guitarra, Liam leía la letra y en menos de una hora estaban listos para grabar y este espíritu de amor fraternal quedó plasmado en una versión acústica de Fade Away grabada para el album de caridad ‘Help!’ dónde, a diferencia de lo que usualmente hacían, Noel hace la voz principal mientras que Liam se encarga de los coros junto a Lisa Moorish, la guitarra estuvo a cargo del actor Johnny Depp y la pandereta estuvo en manos de Kate Moss, por entonces pareja de Depp, sin embargo, el menor aprovechaba sus tiempos libres para salir y en una ocasión apareció en el estudio de grabación con una fiesta completa que terminó con el amplificador y guitarra de Noel arruinados con un extintor, a lo que Noel respondió golpeando a Liam con un bat de cricket en la cabeza, las peleas entre los Gallagher volvían, pero pronto se unirían contra un enemigo en común.

A inicios de 1995, Oasis se ganaría a un nuevo rival con el que, según algunos, se eclipsó al resto del Britpop, un enfrentamiento mediático contra Blur, que crecía en popularidad casi a la par de ellos; los medios lo bautizaron La Batalla del Britpop. El génesis de esta pelea sucedió en una fiesta con la que Oasis celebraba que Some Might Say se había vuelto su primer sencillo número 1, celebración a la que Damon Albarn, vocalista de Blur, se había presentado para felicitarlos, sin embargo, fue recibido por Liam Gallagher con una desbordante altanería y un grito en la cara «¡Número uno!», Albarn se dijo para sí mismo «Ya veremos».

En febrero de ese año se llevaron a cabo los Brit Awards, donde Blur salió con tres galardones: Mejor Álbum, Mejor Single y Mejor Grupo, en su agradecimiento por este último, Albarn dijo al micrófono «Esto debería compartirse con Oasis», a la fecha se desconoce si fue una verdadera provocación o una honesta confesión de admiración, sin embargo, algunos señalan que se trataba de una pícara ironía pues tanto Damon como Liam habían tenido encuentros sexuales con la cantante Lisa Moorish, el comentario de Albarn se refería a compartir más que mujeres. Al terminar la ceremonia, Liam se negó a posar en fotografía junto a Albarn diciendo «Te lo voy a decir a la cara, tu banda es una mierda. No voy a tomarme una foto contigo». La batalla había comenzado.

Portada de ‘New Musical Express’, 12 de agosto de 1995.

El segundo sencillo de ‘(What’s the Story) Morning Glory?’ fue Roll with It, el cual terminó siendo eclipsado por Country House y con ello nació una de las rivalidades musicales más populares y mediáticas de los noventa. Las alarmas se alzaron desde que Blur anunció que adelantaría el lanzamiento de su nuevo sencillo a la misma fecha que Oasis lanzaría el suyo, lo que llevó a especular sobre una posible competencia entre las bandas. La principal razón del enfrentamiento mediático entre ambos grupos era la gran diferencia estilística y social: Por un lado estaba Oasis, un grupo del norte de Reino Unido, agresivo, contestatario, caótico e impulsivo; por el otro estaba Blur, originarios del sur, tranquilos, amables, sencillos y pulcros, eran los dos ejes en los que se dividía la sociedad británica de aquella época. El semanario NME inmortalizó este movimiento mediático con una portada donde se anunciaba el enfrentamiento entre Liam Gallagher y Damon Albarn como si se tratase de una pelea de boxeo que se llevaría a cabo el 14 de agosto, fecha en que se lanzarían ambos sencillos.

El 14 de agosto de 1995 fue un día lleno de expectativas, las televisoras británicas cubrían en vivo las ventas de ambos sencillos en distintas disquerías del país a través de celulares mientras entrevistaban a los fanáticos de ambas bandas y en más de una ocasión los mismos fanáticos llegaron a enfrentamientos verbales y en algunos casos, físicos. Blur salió campeón de este round vendiendo 274 mil copias, mientras que Oasis quedó poco menos de 50 mil copias detrás con 216 mil. Como parte de su celebración como ganadores de esta contienda, Blur se presentó en el programa de televisión ‘Top of the Tops’ para tocar Country House, sin embargo, la llama del enfrentamiento se volvió a encender cuando Alex James se presentó con una playera con el logo de Oasis como una clara burla que días después fue respondida por Noel Gallagher en una entrevista: «El bajista y el cantante, espero que los dos contraigan sida y mueran porque los odio a los dos«. Un mes después la revista ‘Melody Maker’ publicó una carta de disculpas firmada por Noel: “Aunque no soy fanático de su música, les deseo a Damon y Alex una vida larga y saludable«. Aunque la batalla de los sencillos fue ganada por Blur, para muchos, incluidos sus rivales, Oasis ganó la guerra con su siguiente sencillo, que se volvería su canción más icónica y reconocida a nivel internacional: Wonderwall.

‘(What’s the Story) Morning Glory?’ llegó a oídos de todos el 2 de octubre de 1995 y fue un rotundo éxito, volviéndose el quinto álbum más vendido en la historia de Reino Unido y dándole a Oasis el tan anhelado reconocimiento internacional. El segundo álbum de Oasis es considerado por muchos el mejor de toda su discografía, pues logra balancear el sonido independiente y crudo que habían logrado impregnar en su primer trabajo con una producción más cuidada y detallista que dio como resultado un álbum lleno de grandes canciones que siguen sonando 30 años después, tal es el caso de los sencillos Morning Glory y Roll with It, las ahora clásicas Wonderwall y Champagne Supernova, las potentes Some Might Say, Acquiesce y Cast No Shadow, según algunos dedicada a Richard Ashcroft, vocalista de The Verve, y la inclusión de Noel como vocalista principal en Don’t Look Back In Anger. Todo el álbum es un viaje sonoro digno de las más grandes bandas de rock.

Un año después de su inicio, La Batalla del Britpop continuaba en el mismo escenario donde había iniciado: Oasis recibía el premio a Mejor Álbum por ‘(What’s the Story) Morning Glory?’ y durante su divertido agradecimiento cantaron el coro de Parklife, tema homónimo del más reciente álbum de Blur, sin embargo, la competencia pasó de las listas de popularidad a una cancha de fútbol. El 12 de mayo de 1996 se llevó a cabo Soccer Six, un torneo de fútbol benéfico para el Centro de Terapia Musical Nordoff-Robbins y uno de los partidos más esperados fue el enfrentamiento entre los equipos liderados por Liam Gallagher y Damon Albarn, el primero vestido de celeste como el club de Manchester City, mientras que el segundo vestía de azul marino como el Chelsea. Al igual que ocurrió con la batalla de sencillos, Albarn salió victorioso con dos goles contra uno del equipo de Gallagher, el cual contaba con Jarvis Cocker y Robbie Williams en sus filas, sin embargo, ambos estuvieron de acuerdo en que su competencia no era física.

Con una reafirmada popularidad y un grupo de fanáticos en expansión global, Oasis perdió a Paul McGuigan, bajista fundador de la banda, pues se sentía exhausto y bajo mucha presión, por lo que fue reemplazado por Scout McLeod, bajista del grupo The Ya-Yas, durante su gira en Estados Unidos, sin embargo, siendo testigo de los constantes conflictos y los altos excesos de la banda, decidió dejar el grupo al volver a Reino Unido y McGuigan regresó para las presentaciones de la banda en Earls Court, consideradas por los fanáticos como uno de los mejores shows de la banda, mientras que el ego de los Gallagher se comenzaba a desbordar.

A lo largo de su carrera, y como hemos visto en más de una ocasión, los hermanos Gallagher podrían ser señalados de dramáticos y en más de una ocasión Liam dejó el escenario a mitad de las presentaciones, resultando en Noel tomando su lugar, lo que llevó a la prensa a especular sobre una disolución ó el posible despido de Liam, pues si no cantaba y no tenía ningún otro talento musical se volvía inútil sobre el escenario, incluso existe la teoría de que es por esta razón que cuando Noel cantaba las canciones donde funge como vocalista principal, Liam bajaba del escenario, mientras que otros argumentan que se trata de una señal de respeto por el trabajo de su hermano.

La segunda mitad de 1996 auguraba grandes cosas para Oasis, empezando por sus próximas presentaciones en Knebworth, una pequeña aldea al norte de Inglaterra que desde finales de los años 70 se había vuelto uno de los espacios musicales más prósperos por sus amplias planicies, en las que se conglomeraban multitudes para ver a leyendas de la música como Led Zeppelin ó Queen y cuando se anunció que Oasis tocaría en agosto de ese año, la demanda por boletos fue suficiente para que la banda se presentara durante una semana completa, sin embargo, el grupo decidió hacer solamente dos noches.

Las presentaciones de Oasis en Knebworth las noches del 10 y 11 de agosto de 1996, recogidas en el álbum de 2021 ‘Knebworth 1996’, son ampliamente reconocidas por los fanáticos, crítica y la propia banda como uno de sus mejores conciertos, pues se trata del testimonio de todos los grandes éxitos que Oasis había cosechado en apenas tres años desde su debut, por lo que todos los que fueron parte de la historia de Oasis hasta ese momento fueron invitados a las presentaciones, tal fue el caso de Alan McGee, Mark Coyle y demás representantes y productores con los que la banda había trabajado, mientras que la interpretación musical es precisa y cuidada, teniendo grandes aciertos en la inclusión de instrumentos sinfónicos que dan sus mejores resultados en canciones como The Masterplan ó Whatever y especialmente en la reinterpretación de I Am The Walrus, considerado por muchos una mejor versión que la hecha por el cuarteto de Liverpool. En el documental sobre estas presentaciones Noel declara «No se puede decir que nadie que alguna vez integró Oasis, incluido yo, fue el mejor en cualquier cosa, pero cuando todo se juntó hicimos a la gente sentir algo indescriptible… la gente nunca olvidará como los hicimos sentir… eso era Oasis«.

Tras su presentaciones en Knebworth, la banda fue invitada a realizar su propio MTV Unplugged, una producción regida por la constante incertidumbre, comenzando por el corto tiempo de ensayos junto al agravado alcoholismo de Liam que le impedía ensayar, por lo que el Royal Festival Hall recibió la noticia de que Liam no se presentaría por una repentina laringitis que le impedía cantar, argumento inventado por los ejecutivos para encubrir su ausencia en el escenario, sin embargo, desde el comienzo del concierto Liam apareció en el palco VIP bebiendo, fumando y gritando a sus compañeros de banda como si se tratara de su más grande detractor, lo que reavivó los rumores sobre una separación, mientras que los ejecutivos de MTV decidieron archivar las grabaciones.

Para una nueva gira por Estados Unidos Liam no subió al avión, según la prensa, porque tenía que encontrar la casa perfecta para vivir con su novia, la actriz Patsy Kensit, con quien se casaría al año siguiente y se volvería la pareja estandarte del Cool Brittania, un movimiento cultural en Reino Unido donde se retomaba el Swinging London de los años 60, sin embargo, Liam aclaró que no logró subir a tiempo por el cansancio y su desordenado horario de sueño, sin embargo, se unió a la banda justo a tiempo para su presentación en los MTV Video Music Awards, donde cantó fuera de tono y escupió cerveza al público, por lo que en la portada del periódico ‘The Sun’ se leía «Estados Unidos enfermo por el alboroto obsceno de la escupidera de Liam». En su paso por Carolina del Norte y luego de una nueva discusión con Liam, Noel decidió volver a dejar la banda, alrededor de estas fechas se publicó el MTV Unplugged, con el que se especulaba que Noel podría comenzar una carrera como solista, aunque un par de semanas después volvió para preparar el tercer álbum de estudio de Oasis, el cual buscarían que fuera «colosal».

Como sucedió varias veces antes y seguiría sucediendo después, Oasis se hacía presente en polémicas con otros artistas y en este tiempo la vara subió, pues no se trataba de una competencia con un grupo de su misma generación, sino con leyendas del rock británico: tanto Mick Jagger como Keith Richards, vocalista y guitarrista de The Rolling Stones, criticaron a la banda, señalándolos de inmaduros y agresivos; mientras que George Harrison habló sobre Liam diciendo «la verdad es que siento un poco de pena… creo que se demostró al ver a la banda sin él… están más afinados«. Estas declaraciones resultaron dañinas para el ego de los hermanos Gallagher, quienes constantemente se repetían «Somos la banda más grande del mundo», lo cual estaban dispuestos a probar en su siguiente álbum.

La expectativa por el siguiente álbum era enorme, aún cuando no se había anunciado ni firmado ningún contrato, los fanáticos y la prensa clamaban por un nuevo trabajo de la banda, poniendo mucha presión sobre Noel, quien seguía siendo el único compositor del grupo, por lo que, luego de seis meses con un bloqueo creativo, el mayor de los Gallagher se encerró en una pequeña casa prestada donde vacacionaba junto a Johnny Depp y Kate Moss en Mustique a escribir durante dos semanas las doce canciones que se volverían ‘Be Here Now’.

Aunque la disquera se los ofreció, la banda se negó a tomar un año de descanso, por lo que las grabaciones del tercer álbum de Oasis comenzaron en octubre de 1996 en los míticos Estudios Abbey Road, locación que tuvo que ser cambiada para impedir el acceso de los medios, pues Liam había sido arrestado por posesión de cocaína, poniendo a la banda una vez más en el ojo de huracán. Ridge Farm Studios se volvió la nueva locación donde la banda seguiría trabajando en ‘Be Here Now’ y pronto se volvió también el castillo impenetrable de los Gallagher, pues las visitas eran controladas para reducir al máximo la posibilidad de escándalos mediáticos, mientras que al interior el caos era continuo: consumo de drogas, diferencias creativas, dramas personales y en medio el viejo amigo y productor de la banda Owen Morris. En su búsqueda por un sonido tan colosal como la popularidad del grupo, la producción del álbum repitió la cantidad exagerada de guitarras que por poco enterraba a Oasis en ‘Definitely Maybe’ pero que en esta ocasión, Morris apoyaba.

Por su parte, La Batalla del Britpop se enfriaba poco a poco hasta que se volvería irrelevante, pues Blur presentaba graves diferencias entre sus integrantes, mientras Graham Coxon, guitarrista de la banda, presentaba un grave alcoholismo que se volvía difícil de sobrellevar para el resto del grupo, Albarn se volvía más manipulador y perfeccionista con el estilo e imagen de la banda, al mismo tiempo, la ausencia de Coxon y el bajista Alex James para una presentación en Italia levantaba las alarmas sobre una posible separación de la banda. En la percepción del público los roles se habían invertido, por primera vez en su historia parecía que Oasis estaba fuera de polémica, pero esto no era porque hubiesen cambiado su actitud, sino porque habían pasado todo ese tiempo aislados en Ridge Farm tratando de sobrevivir a la realización de su propio álbum, por lo que en el imaginario público Oasis disfrutaba el infierno que Blur vivía.

Si la producción del álbum fue una locura, el siguiente reto era promocionarlo, pues luego de escuchar el álbum Alan Mcgee, Johnny Hopkins, publicista de Creation Records, y Emma Greengrass, ejecutiva de mercadotecnia, tenían sus dudas sobre el material, les parecía confrontacional y rebuscado, aunque estas opiniones nunca fueron expresadas hacia la banda. Quizás en un intento de acrecentar la expectativa por el álbum, McGee declaró a la prensa que vendería 20 mil copias, lo que resultó en Ignition, la empresa que administraba la banda, excluyéndolo por completo de las actividades de promoción del álbum. Ante la expectativa y las amenazas de filtración, Greengrass y su equipo diseñaron un plan de promoción basado en la discreción, evitando medios masivos como la televisión y la radio, sin embargo, esto solo aumentó la expectativa, por lo que, cuando se envió el primer adelanto del primer sencillo D’You Know What I Mean, canción que había creado opiniones divididas por su duración, la compañía condicionó a la estación de radio BBC Radio 1 a que su presentador hablara sobre la canción para evitar copias por los radioescuchas, al terminar el programa la compañía les informó que no podrían compartir el resto del CD, pues su presentador no habló lo suficiente; mientras que todos aquellos que recibieron una copia del álbum fueron forzados a firmar un contrato de confidencialidad.

La paranoia de Ignition hizo que ‘Be Here Now’ se lanzara a las 8:00 am del 21 de agosto de 1997, condición que tenían que seguir todas las disquerías estadounidenses para evitar que el álbum llegara a internet antes que a Reino Unido, resultando en una lenta mañana de ventas que fue aumentando con el avance de la tarde y al final de la semana se volvió el álbum con la venta más rápida en la historia de Reino Unido. Aunque la crítica inicialmente aplaudió el álbum y las primeras semanas las ventas fueron satisfactorias, el mayor miedo de Ignition se hizo realidad, conforme el álbum sonaba en las radios públicas las ventas caían y la crítica reconsideraba sus primeras alabanzas al álbum, terminando por tacharlo de sobre producido, el ruidoso testimonio de los efectos de la cocaína y la muerte definitiva del Britpop, incluso Noel Gallagher ha dicho odiar el álbum, llamándolo «una estafa al Rock n’ Roll», mientras que Liam lo ha defendido en más de una ocasión diciendo «…estoy orgulloso de él, solamente es un poco largo».

A raíz de sus volátiles personalidades y su desmedida popularidad, nadie se atrevía a contradecir a los Gallagher, quienes cada vez tenían ideas más alocadas, como usar doce helicópteros para el vídeo oficial de D’You Know What I Mean ó arrojar un Rolls-Royce a una piscina para la portada del álbum, imagen que se volvió el retrato perfecto del estado de la banda: Una caótica opulencia sin razón ni freno y para su gira de promoción se les otorgó el puesto de directores creativos y diseñadores de escenario, labor para la cual decidieron colocar elementos que recordaran a la portada del álbum, como una cabina de teléfono (que no figura en la portada del álbum) de la que la banda saldría al inicio de cada show. Al arranque de la gira uno de los técnicos del equipo era el encargado de abrir la puerta de la cabina y conforme la gira fue avanzando este técnico pasó de llevar su uniforme negro a estar completamente caracterizado como una especie de burgués que animaba al público.

En su paso por Australia, como había ocurrido en muchos otros países durante sus giras, Oasis se dejó llevar por el hedonismo y el desenfreno, resultando en la prensa local persiguiéndolos esperando obtener alguna exclusiva de arresto, posesión de drogas y algunos incluso auguraban sobredosis de alguno de los integrantes. Liam solía salir de fiesta antes de los conciertos y en una ocasión fue acosado por un fanático que le pedía una fotografía, tras la negativa de Gallagher y la insistencia del fanático, el encuentro terminó con Liam golpeando al chico y rompiéndole la nariz, por lo que fue arrestado y posteriormente liberado bajo fianza justo a tiempo para presentarse junto a su hermano y amigos, sin quitarle el mal sabor de boca que terminó expresando a través de una harmónica en su presentación de Wellington. Esta fue la última vez que la banda se presentó en Australia y poco después pisaron tierras mexicanas por primera vez, donde Noel visitó las pirámides de Teotihuacán.

Al finalizar la gira de ‘Be Here Now’, la banda acordó tomarse un año de descanso, durante el cual cada uno se dedicó a sus vidas personales y maritales, dándoles la oportunidad de tener una claridad mental que los medios y sus agitados estilos de vida no les había permitido hasta ese momento, sin embargo, no duraría mucho. A causa de años de consumo exagerado de drogas, Noel comenzaba a presentar ataques de pánico cada vez más frecuentes, los cuales posteriormente inspirarían la canción Gas Panic!; por su parte, Liam pasaría por un terrible momento personal y marital, pues Lisa Moorish, vieja amiga y pareja sexual de Liam, dio a luz a Molly Moorish , hija de Liam, en enero de 1998, tiempo en el que el menor de los Gallagher estaba casado con Patsy, lo que hizo de su matrimonio una situación insostenible desembocando en que la pareja se divorciara en el año 2000.

Finalmente la banda se reunió en abril de 1999 para grabar su siguiente álbum. Aún cuando el consumo de drogas estaba prohibido por Noel, pues intentaba mantenerse sobrio para evitar un nuevo ataque de pánico, la producción de ‘Standing on the Shoulder of Giants‘ avanzó sorprendentemente bien, sin embargo, al terminar la grabación, Bonehead y Paul McGuigan, guitarrista y bajista fundadores, decidieron abandonar la banda; al mismo tiempo, Alan McGee anunciaba su retiro como CEO de Creation Records, dejando a la banda sin sello discográfico. Ante la preocupación de Liam por haber perdido a dos de sus miembros fundadores y la disquera que los había visto debutar, Noel logró consolarlo diciendo «Tu hermano mayor se va a encargar», creando Big Brother Recording, su propio sello. Con la salida de dos de sus miembros, Oasis se volvió un trío, por lo que Noel tuvo que volver a grabar todos los instrumentos del álbum, excepto la batería, la cual seguía a cargo de Alan White. Con el álbum terminado, la nueva preocupación de Noel era conseguir a un nuevo guitarrista y bajista y los encontró en Gem Archer, a quien Noel pasó semanas buscando mientras él cuidaba a su madre, y Andy Bell, quien había comenzado a ser guitarrista de Gay Dad hasta que se reunió con Noel y, a pesar de no tocar el bajo, acepto unirse como bajista.

‘Standing on the Shoulder of Giants’ es señalado como el trabajo más experimental de la banda, pues por primera vez en su historia usaban secuenciadores y sintetizadores, los cuales le daban una nueva impronta a la música, la cual se complementaba con la portada del álbum; mientras que las letras se vuelven más personales e íntimas que en otras ocasiones, quizás como resultado de la lucidez que Noel recibía de la sobriedad, además de incluir en Little James la primera participación de Liam como compositor. Go Let It Out fue el primer sencillo del álbum y llegó al puesto No. 1 en su primera semana.

La gira del álbum dio inicio con Archer y Bell siendo pagados como músicos de sesión y ni los fanáticos ni la prensa les ponía mucha atención, pues todos los reflectores estaban puestos sobre los hermanos Gallagher, especialmente en Liam por su infidelidad con Moorish y el nacimiento de su hija, aunque él no la reconociera. Durante la gira, uno de los eventos más extraños fue la cancelación de su presentación en Barcelona, aunque se informó que Alan White había sufrido una lesión algunas fuentes aseguran que la razón de la cancelación fue una nueva discusión entre los hermanos, pues Liam había insinuado que Noel no era el verdadero padre de Anaïs, pues no eran ni remotamente similares.

A raíz de este altercado, Noel anunció que solo tocaría con la banda en los shows de Inglaterra e Irlanda, lo que hizo de la gira una de las más problemáticas e incómodas tanto para los fanáticos como la banda, pues la ausencia del principal compositor hacía del show una experiencia extraña. Para Liam, la intermitencia en los encuentros con su hermano hacía que su relación se tambaleara, sin embargo, tenía fe de poder arreglar las cosas con él. Luego de que Oasis tocara por Europa, el gran cierre de la gira ocurriría en Wembley, presentación para la que Noel regresaría, lo que lo hacía un evento con gran expectativa detrás. El 21 de julio de 2000 Oasis se presentó en el Estadio Wembley, espectáculo del que se extraen, a excepción de Helter Skelter, todas las canciones incluidas en ‘Familiar to Millions’, en ese momento el único álbum en vivo de la banda, y es considerada una gran presentación, aunque no llega al nivel de Knebworth ó Maine Road, tampoco deja nada a desear, sin embargo, la siguiente noche sería una historia completamente distinta.

Para la siguiente presentación en Wembley toda la banda estaba excesivamente relajada, tanto así que se tomó la decisión de transmitir el concierto por televisión, pero como hemos visto, cuando todo parece ir bien, algo posee a Liam para terminar arruinándolo y en esta ocasión terminó emborrachándose antes de subir al escenario, lo que afloró su enojo por el abandono de Noel a la banda y su reciente divorcio. La segunda noche de Oasis en Wembley es considerada por muchos como el peor concierto de Oasis, especialmente por la actitud de Liam, pues en más de una ocasión canta mal las letras de las canciones, hace comentarios despectivos hacia Patsy como llamarla vaca y señalar que vació su casa, intenta provocar a Noel, quien en su sobriedad se decide por ignorarlo, y hasta pide «pechos en la pantalla». En una reciente entrevista, Liam aseguró que a partir de ese concierto, no ha vuelto a tomar alcohol antes de subir al escenario.

Luego de esta caótica presentación, la gira continuó hasta mediados de 2001, mientras la vida personal de Liam era expuesta en programas de televisión y revistas, pues luego de su divorcio con Patsy Kensit, comenzó una relación con Nicole Appleton, integrante del grupo canadiense All Saints y el escándalo con su hija no reconocida seguía fresco. La primera década del nuevo siglo estuvo definida por una marcada tendencia pop encabezada por grupos y artistas como Britney Spears, Nelly Furtado, Gwen Stefani, Spice Girls, N-Sync, Pointer Sisters, The Backstreet Boys, así los hermanos Gallagher, Alan White, Gem Archer y Andy Bell probarían que Oasis aún podía conquistar las radios del nuevo milenio.

Con la inclusión de Archer y Bell como miembros fijos de la banda, Oasis dejó de ser un grupo de amigos tocando para grandes multitudes para volverse un proyecto profesional, lo que llevó a que el proceso creativo se transformara, resultando en una distribución de la labor de composición, por fin Noel dejaba de ser el único compositor: Archer y Bell contribuyeron con una canción cada uno, mientras que Liam compuso Better Man, Born on a Different Cloud y Songbird, la cual se volvió uno de los sencillos del álbum. La participación de Liam como compositor es curiosa, según Andy y Gem, lo que Liam hacia era tararear las canciones mientras ambos le ayudaban a encontrar las notas en la guitarra, además de preguntarles constantemente por nuevos acordes o variantes, lo que desembocaba en Liam pasando horas tocando los mismos acordes o notas hasta que lograra encontrar las palabras adecuadas, creando tres canciones que pasaban el filtro de calidad de su hermano.

Oasis trabajaba sin un productor por primera vez en su historia, por lo que ‘Heathen Chemistry’ está escrito, tocado, producido y masterizado por los cinco miembros de la banda, dándole un sonido más crudo y directo, muy similar al de sus primeros dos álbumes, característica que algunos aplaudieron, mientras que otros, más atraídos por el nuevo sonido de ‘Standing on the Shoulder of Giants’ lo veían como un retroceso en su carrera. Aunque en un principio Noel le explicó al resto de la banda que el título se refería a la conexión química entre todos los humanos y el paganismo en creer en algo que no profesas, después explicó que el título viene de un playera de The Society of Heathen Chemists que encontró en un viaje a Ibiza. De los cuatro sencillo lanzados para promocionar el álbum, Stop Crying your Heart Out es considerado el último gran éxito de la banda, además de ser incluido en la banda sonora de la película ‘Butterfly Effect’ protagonizada por Ashton Kutcher.

Antes de la publicación del álbum, la banda dio un show en Las Vegas, donde extrañamente el público conocía las canciones que se lanzarían tres meses después en ‘Heathen Chemistry’, resultó que el álbum se había filtrado en internet, lo cual no impidió su lanzamiento en julio de 2002 y se notaban diferencias entre la versión filtrada y la oficial, especialmente en Little by Little y Better Man. Para promocionar el álbum la banda se embarcó en una gira que se volvió escandalosa, especialmente en Alemania, donde Noel Gallagher y Andy Bell estuvieron involucrados en un choque automovilístico, mientras que Liam y Alan White fueron arrestados por comportamiento violento resultando en la cancelación de varias fechas en el país. Tras la conclusión de la gira y ningún adelanto ó revelación sobre algún próximo álbum, el sitio web de Steve White, hermano de Andy, anunciaba que dejaba la banda, pues ««no se identificaba con el espíritu de la banda y prefería pasar más tiempo con su pareja». El reemplazo de Andy para el siguiente álbum de Oasis fue Zak Starkey, hijo de Ringo Starr.

La banda llevaba cuatro años en silencio, lo que le daba a la prensa el poder de esparcir chismes y rumores sobre la separación definitiva de la banda, hasta que en mayo de 2005 llegó ‘Don’t Believe the Truth’, el inesperado sexto álbum de Oasis donde desde su título la banda responde a la prensa y la atención mediática que siempre los rodeó. Siguiendo la fórmula de Marc Bolan, las canciones no se grabaron hasta que estuvieran completas en acústico, lo que le dio un sonido distinto al álbum de la mano del productor Dave Sardy, quien profundizó en los sonidos, pero mantuvo las canciones simples. Lyla fue seleccionado como primer sencillo, aunque los ejecutivos consideraban que ninguna canción en el álbum cumplía con la contundencia necesaria, pero Oasis una vez más probó estar más allá de la visión empresarial, pues se volvió Número Uno en Reino Unido y tanto el álbum como la gira de promoción fueron un rotundo éxito, presentándose antes 3 millones de personas en 26 países y dando pie a la producción del documental ‘Lord, don’t slow me down’.

Para este momento la relación entre los hermanos Gallagher era tensa, especialmente por la ausencia de sus amigos en la banda, pues varias de sus discusiones en sus primeros años eran resueltas por Bonehead, sin embargo, no Gem ni Andy y mucho menos Zak estaban preocupados porque sus compañeros de banda se llevaran bien, por lo que los hermanos podían pasar incluso semanas sin dirigirse la palabra, pero presentándose a los ensayos, lo cual se notaba en los shows en vivo, dónde la música sonaba perfecta, pero en más de una ocasión se notaba la distancia entre el vocalista y el guitarrista.

Con un resurgimiento de su popularidad que no llegaba a números tan altos desde mediados de los noventa, la banda se dispuso a trabajar en su siguiente álbum, para el cual Noel había adelantado que deseaba soltar el acústico para volver a las guitarras distorsionadas y retomar el sonido psicodélico. ‘Dig Out Your Soul’ prometía mucho, tanto porque la banda volvería a Abbey Road luego del desastre de ‘Be Here Now’, como por las declaraciones de los hermanos Gallagher, quienes decían haber escrito muchas canciones y tener muchísimo material para trabajar, lo que hacia que los fanáticos esperaran un álbum que pudiera volver al sonido que conquistó el mundo, había mucha esperanza en el Renacimiento de Oasis. Tras su lanzamiento en octubre de 2008, el álbum recibió críticas mixtas, especialmente en la segunda mitad del álbum, que se sentía débil y para algunos incluso aburrida.

Las críticas al álbum no impidieron que la banda volviera a salir de gira, aunque nadie sabía que sería la última. En septiembre de 2008, durante su presentación en Toronto, un miembro del público subió al escenario, empujó a Noel y fue detenido por seguridad antes de tocar a Liam. El altercado dejó a Noel con tres costillas rotas, por lo que se tuvieron que cancelar varias fechas. Durante el segmento latinoamericano de la gira, se presentaron múltiples problemas técnicos que causaron el disgusto del público, mientras se rumoraba una nueva separación de la banda a raíz de una entrevista donde Noel describía a su hermano Liam como un hombre perdido en la frustración. Para el V Festival en Reino Unido, la banda canceló su presentación de último minuto porque Liam sufría de laringitis, sin embargo, Noel contradijo el comunicado diciendo que en realidad era resaca, lo que llevó a una demanda que resultó en el mayor disculpándose por sus declaraciones.

Con toda la tensión alrededor de la banda y la desgastada relación de los hermanos que habían compartido habitación de niños, el 28 de agosto de 2009 Oasis se presentaría en el festival parisino Rock en Seine, sin embargo, antes de subir al escenario el camerino se volvió el escenario de una nueva discusión: Liam exigía el anuncio de Pretty Green, su nueva marca de ropa, en los siguientes shows de la banda, a lo que Noel se negó por no tener relación con la banda, la respuesta de Liam fue tomar una de las guitarras de su hermano y amenazarlo. A diferencia de otras ocasiones que repasamos anteriormente, Noel decidió no responder a su hermano, simplemente tomó sus cosas y salió del lugar, al poco tiempo se anunció en el sitio web de la banda que Noel dejaba la banda.

La salida de Noel marcó el fin de Oasis y cada uno de los hermanos Gallagher emprendió su propio viaje musical y, aunque algunos rumores apuntan que en los años siguientes su madre los obligaba a convivir en reuniones familiares, ante la prensa y los fanáticos su relación era irreparable, pues cada cierto tiempo Twitter, ahora X, se volvía el escenario de una nueva polémica alrededor de los hermanos y su posible reunión, la cuál terminó por volverse realidad en 2024, quince años después de su separación, cuando las redes sociales de la banda anunciaron Oasis Live ’25, el regreso de los hermanos Gallagher junto a viejos colaboradores como Bonehead, Gem Archer y Andy Bell.

Con varios altibajos y una de las relaciones más tensas en la historia de la música, Oasis logró balancear todos sus elementos hasta el último momento en busca de la perfección musical que les dió el respeto de toda una industria y una ola de fanáticos que seguimos presentes hasta el día de hoy.