Bugonia: El fin NO siempre justifica los medios
Yorgos Lanthimos lleva una buena racha contando historias que sacan a la humanidad de quicio; aquí, no es la excepción.
Foto de Atsushi Nishijima/Focus Features/Atsushi Nishijima/Focus Feature - © Focus Features, LLC. All rights Reserved.
¿Hasta qué punto estarías dispuesto a llegar para demostrar una teoría conspiradora de la cual todos, absolutamente todos, te tildan de loco?
A través de una narrativa visual tan visceral e intensa, actuaciones inmejorables, una historia que te deja al borde del asiento y fotografías incómodas, pero muy bien definidas, Yorgos Lanthimos (Pobres Criaturas, La Favorita, Tipos de Gentileza) nos retrata la cara más horrible de la humanidad con tal de probar una teoría y hacerle un favor a la sociedad; con las actuaciones de Jesse Plemons, Emma Stone, Aidan Delbis y Alicia Silverstone, hablamos de: Bugonia.
Sinopsis
El par de primos conspiranoicos Teddy (Plemons) y Don (Delbis) se preparan para realizar una de las hazañas más grandes de su vida, secuestrar a una alta ejecutiva de una compañía farmacéutica (Stone), con el fin de demostrar que ella es un alien que viene para destruir al planeta Tierra.
Durante el proceso, podemos observar cómo es que este atípico par empieza con varias pruebas para verificar su teoría, sin saber los problemas que ocasionarían en el camino y el cómo es que sus decisiones podrían afectar el curso de su historia y la de todos los que los rodean.
Yorgos lo hace de nuevo…
Esta historia es un remake de la película surcoreana de 2003 “Save the Green Planet”, del director Jang Joon-hwan (quien ejerce como productor y guionista de esta nueva adaptación), factor que, a pesar de ser una historia ya contada, Yorgos Lanthimos la sabe explotar como solo él sabe hacerlo.
Desde Pobres Criaturas (2023), Lanthimos se ha encargado de entregarnos un vistazo a lo desconocido sobre el ser humano, tocando temas como esa libertad e inocencia que nos caracteriza. En esta ocasión, descubre la parte más carnal, vil y despiadada del hombre, con tal de poder demostrar que está en lo cierto; sin embargo, nunca es suficiente para hacer notar la verdad.
Lo hace a través de escenarios que cambian de manera radical; pasamos de una situación muy elegante e inalcanzable, como lo es una oficina en el corporativo, a un entorno más hostil y físicamente más cercano a la realidad, estando en la casa de los primos, llevando esa comparación de ambientes que hace que esta historia tenga esa conexión con el mundo real, incluyendo elementos de ciencia ficción de forma inesperada.
Emma es increíble, ¡¡pero Jesse está loco!!
No es la primera vez que este par de actores comparten escena en un proyecto del mismo Lanthimos, al hacerlo en Tipos de Gentileza (2024) hace un año. Sabíamos que Emma Stone es un monstruo para interpretar a cualquier personaje en pantalla grande, ¿pero Jesse Plemons? A mi parecer, se roba el show.
Vamos por partes. Stone interpreta a la CEO de esta compañía farmacéutica, la cual (sin dar spoilers), podemos decir que es una de las mejores interpretaciones que ha hecho; nos hace cuestionar la realidad en la que vivimos y preguntarnos si lo que hacemos como humanos para defender nuestro planeta realmente vale la pena. La historia gira en torno a ella y se puede decir que ella es la conductora de esta gran orquesta y un sorprendente giro de tuerca… Mejor no se los digo y compruébenlo en la sala.
Ahora bien, Jesse tampoco se queda atrás, al ser el personaje que cayó en la red de su propia trampa; en conjunto con el personaje de Aidan Delbis (quien ve desafiada la imagen que tiene de su primo), podemos ver una de las actuaciones más explosivas y despiadadas de Plemons, al entregarnos un personaje que carga con la presión de cuidar de el, demostrar que es más de lo que la gente le dice y que su teoría vale más que su propia vida, todo sin pensar en las consecuencias de lo que sucede a su alrededor. Simplemente brutal lo que puede hacer el hombre a costa de sus propias acciones.
Good Luck, Babe, dice la canción…
Otro acierto de esta película fue su banda sonora compuesta por Jerskin Fendrix, quien, desde su trabajo en Pobres Criaturas, se adueñó de un estilo muy particular, al combinar la tensión con lo fantástico. En Bugonia, se utiliza como recurso narrativo que aporta de buena manera a construir ese ambiente hostil, al igual que construye la tensión que nos deja al borde del asiento, sin duda un elemento clave para el desarrollo de esta cinta.
Destaca también la selección musical para esta película, trayendo la canción de Chappell Roan de 2024 ‘Good Luck, Babe!’, la cual, a pesar de tocar temas totalmente opuestos, en la película funciona como esa expresión del personaje de Emma Stone para intentar descubrir la verdad; podrá hacer mil y una cosas por demostrar su teoría, tendrá que detener al mundo solo para que su sentimiento se vuelva una realidad, un deseo de buena suerte.
Opinión general (sin spoilers)
El secreto con esta película es no ver ni conocer de qué trata la historia, ya que de ahí viene la sorpresa, en ir descubriendo todas las capas de complejidad que tiene esta historia hasta culminar en un clímax que te deja con la boca abierta.
Una cosa que me pregunté al ver esta película (y esto es real) fue: ¿Por qué esta historia se llama ‘Bugonia’? Para fines prácticos e investigando un poco, la palabra Bugonia proviene del griego, relacionado a un mito del Mediterráneo en el cual, después de la muerte de un buey o vaca, en su cadáver brotarían abejas, una aparición espontánea de la vida.
A pesar de ser una creencia muy alejada de esta historia, sin contar mucho, me parece ingenioso el cómo trata el renacimiento de la vida: a través de la muerte. Por mucho, ese es el viaje que trata la película. La humanidad, desde su origen, ha demostrado que es demasiado impulsiva, llevando las situaciones hasta su límite con tal de probar que tiene la razón, lo cual puede condenar a toda la especie a su propia extinción.
Lo cual nos lleva a una pregunta: ¿En verdad el fin justifica los medios, en verdad vale la pena morir por la causa, o nos estamos condenando hacia nuestra propia muerte? Yorgos Lanthimos no le teme a retratar de forma cruel la realidad de las cosas; lo hemos visto en su trabajo. Sin embargo, aquí pasarán 2 cosas: o amas esta película por su ingenio y su forma de entender la realidad, o la odias por ser una historia sobrevalorada de una ficción.
En cualquier caso, no cabe duda de que ha sido uno de sus trabajos más grandes a nivel narrativo y que no le pide mucho, solo unos personajes muy bien construidos, una tensión palpable en cada segundo a través de su guión y una fotografía que retrata de forma impecable la realidad más oscura del ser humano.
Conclusión:
No quiero quemarles nada sobre esta película porque, en verdad, vale la pena que se den la oportunidad de verla, sean fanáticos de la ciencia ficción, del trabajo de Lanthimos, del de Emma Stone o simplemente, van a la sala por ir; no se arrepentirán de haber visto semejante reflejo de nuestra realidad.
Hola, soy Ian, amante del cine, de la fotografía y de la música, tecnofanático y mago por afición. Me encanta ir a exposiciones, salir a conocer historias y darlas a conocer.
Hay que vivir al máximo y disfrutar de lo que hacemos.
