Los 10 peores juegos basados en películas

Hace años, cuando había estrenos en el cine por montones, las películas solían llegar acompañadas de su respectiva adaptación electrónica, y aunque hay algunos esfuerzos notables, la realidad es que muchos de ellos fueron juegos mediocres o con una calidad sumamente cuestionable, así que, con eso en mente, el día de hoy hablaremos de los 10 peores juegos basados en películas.

¿Jugaste alguno de estos?

10. Charlie and the Chocolate Factory

El universo de Willy Wonka parecía perfecto para un videojuego. Una fábrica llena de habitaciones imposibles, inventos extravagantes y escenarios que desafían las leyes de la física.

La adaptación de 2005 desperdició buena parte de ese potencial.

El videojuego seguía la trama de la película protagonizada por Johnny Depp y presentaba diferentes desafíos dentro de la fábrica. Sin embargo, sus controles y su jugabilidad fueron duramente criticados.

La fábrica de chocolate ofrecía infinitas posibilidades; el juego apenas consiguió aprovecharlas.

9. Fight Club

Convertir Fight Club en un videojuego de peleas parecía una idea obvia. Quizá demasiado obvia.

El juego de 2004 permitió enfrentamientos cuerpo a cuerpo inspirados en la película, pero no consiguió reproducir su personalidad ni sus temas. Como juego de peleas era demasiado simple y como adaptación cinematográfica no aportaba prácticamente nada.

Con un 37 en Metacritic, Fight Club se convirtió en uno de los ejemplos más claros de una licencia conocida que no consiguió traducirse correctamente al medio interactivo.

8. Thor: God of Thunder

La película de Marvel tenía todos los ingredientes para un videojuego de acción espectacular: Thor, Mjölnir, poderes divinos, gigantes de hielo y escenarios mitológicos.

Thor: God of Thunder, lanzado en 2011, intentó convertir todo eso en una aventura de acción en tercera persona.

El problema fue que terminó siendo una experiencia bastante genérica. El combate podía resultar satisfactorio durante algunos momentos, pero la repetición de enemigos, los escenarios poco inspirados y una historia que no alcanzaba el nivel de la película hicieron que el juego fuera recibido de manera negativa.

7. Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer

La película no fue precisamente un triunfo de la crítica, pero el videojuego tenía la oportunidad de mejorar algunos de sus problemas. No lo hizo.

El título se convirtió en un beat ‘em up bastante genérico que permitía controlar a los integrantes de los Cuatro Fantásticos. La idea de combinar sus diferentes poderes podía haber generado mecánicas interesantes, pero el diseño de niveles y los combates terminaron siendo demasiado repetitivos.

Reunir a cuatro superhéroes no garantiza automáticamente un buen videojuego.

6. The Golden Compass

La adaptación de The Golden Compass llegó en un momento en que los estudios todavía apostaban fuertemente por lanzar videojuegos junto con grandes producciones cinematográficas.

El juego intentó combinar exploración, combate y acertijos, pero fue criticado por ser demasiado sencillo y repetitivo.

La película tenía un enorme mundo fantástico que explorar; el videojuego terminó limitándolo a una sucesión de niveles bastante convencionales.

5. Iron Man

Pocas propiedades parecían más preparadas para tener un gran videojuego que Iron Man.

La película de 2008 presentaba a Tony Stark utilizando una armadura tecnológica capaz de volar, disparar misiles, utilizar armas y recorrer grandes distancias. Un videojuego podía convertir esas habilidades en una experiencia de mundo abierto espectacular.

Iron Man hizo algo considerablemente más convencional.

El título de 2008 fue criticado por su combate repetitivo, controles poco precisos, misiones monótonas y problemas técnicos. La sensación de libertad que debería haber acompañado al vuelo de Iron Man estaba limitada por un diseño bastante rígido.

El juego permitía ponerse la armadura de Tony Stark, pero no conseguía transmitir la fantasía de ser Iron Man.

4. Catwoman

La película protagonizada por Halle Berry ya se convirtió en uno de los ejemplos más famosos de una mala adaptación de cómic al cine. Su videojuego tampoco consiguió reivindicar al personaje.

Catwoman, lanzado en 2004, intentó aprovechar la agilidad de la protagonista mediante plataformas, combate y movimientos acrobáticos.

El concepto tenía potencial. Catwoman posee precisamente las características que pueden convertir a un personaje en una excelente protagonista de videojuego.

Pero los controles, la cámara y los combates hicieron que la experiencia resultara torpe.

El juego quedó atrapado entre dos problemas: debía seguir la película y, al mismo tiempo, ofrecer una experiencia interactiva. No consiguió destacar en ninguno de los dos terrenos.

3. Jumper: Griffin’s Story

Jumper tenía una de las mejores ideas posibles para un videojuego.

El concepto de personas capaces de teletransportarse a cualquier parte del mundo podía haber generado mecánicas completamente originales: combates basados en desplazamientos instantáneos, exploración de ciudades, persecuciones y acertijos espaciales.

Pero Jumper: Griffin’s Story prácticamente redujo todo eso a un beat ‘em up.

El jugador avanza por escenarios relativamente lineales y combate enemigos una y otra vez. La teletransportación está presente, pero nunca se convierte en la mecánica revolucionaria que debería haber sido.

El juego recibió una recepción crítica muy negativa y se convirtió en uno de los ejemplos más claros de un concepto cinematográfico con enorme potencial que terminó desaprovechado.

2. Charlie’s Angels

Aquí entramos en territorio de auténticos desastres.

Charlie’s Angels, lanzado en 2003 para PlayStation 2 y GameCube, parecía tener una fórmula sencilla: controlar a las tres protagonistas de la franquicia y enfrentarse a numerosos enemigos.

El problema es que casi todos los elementos de la experiencia fallaban.

Los combates eran repetitivos, la cámara era problemática, los gráficos dejaban mucho que desear y los niveles carecían de variedad. Además, la historia no conseguía justificar la existencia del juego.

El resultado fue un 23 en Metacritic, una puntuación que explica por qué aparece constantemente en listas de los peores videojuegos basados en películas.

1. E.T. the Extra-Terrestrial

Antes de que existieran los enormes presupuestos y los videojuegos licenciados en 3D, existió E.T. the Extra-Terrestrial.

El videojuego de Atari 2600 fue desarrollado en un periodo extraordinariamente corto para intentar aprovechar la temporada navideña de 1982. El resultado fue un juego difícil de entender, con mecánicas poco intuitivas y una recepción extremadamente negativa.

El fracaso se convirtió en parte de la historia de la industria y durante años estuvo asociado con la crisis de videojuegos de 1983.

La historia del supuesto entierro de cartuchos de E.T. en un vertedero de Nuevo México terminó convirtiéndose además en uno de los mitos más famosos de la historia del medio.

Aunque el videojuego no fue el único responsable de la crisis, su nombre quedó para siempre asociado con el exceso de confianza de una industria que intentaba explotar rápidamente una de las películas más populares de todos los tiempos.