Reseña | ¡Ayuda!

¿Qué pasaría si tuvieras un jefe extremadamente desagradable que te hace la vida imposible en el trabajo y un día ambos se quedan varados en una isla desierta? La probabilidad de que suceda es baja, pero no es cero. Por eso podría ser necesario ver una película como ¡Ayuda!, el regreso de Sam Raimi al terror después de casi 17 años lejos del género que levantó su carrera, pues tal vez tenga un par de lecciones valiosas en caso de que un día te encontraras en esta lamentable situación. ¡Ayuda! llega a cines este fin de semana.

¿De qué trata ‘¡Ayuda!’?

Linda Liddle ha trabajado por años en el departamento de Estrategias en una empresa de gestión financiera y es prácticamente pieza clave para que esta funcione, por lo que está esperando que su nuevo jefe e hijo de su anterior jefe, Bradley, la apunte como vicepresidenta. Sin embargo el día que Bradley toma posesión de la empresa, le hace saber a Linda que el puesto en realidad será para uno de sus amigos ya que supiestamente ella no cuenta con la apariencia o las habilidades sociales que requiere el trabajo. Linda se resigna a seguir desempeñando su papel en la empresa aún con el desprecio de sus compañeros. Sin embargo la situación cambia cuando en camino a un viaje de negocios, el avión donde viajan Linda, Bradley y su equipo cae del cielo, siendo ellos dos los únicos sobrevivientes varados en una isla desierta. Con sus habilidades de supervivencia, Linda cuida de si misma y de Bradley, quien se encuentra herido, pero cuando este último quiere replicar la dinámica de jefe/empleada en este entorno, Linda tendrá que enseñarle por las buenas y las malas que la jerarquía ha cambiado.

Las apariencias engañan

El concepto de personas atrapadas en un entorno salvaje donde caen en la locura y luchan por el poder para sobrevivir no es un concepto para nada nuevo, pero lo que hace especial a ¡Ayuda! es que Sam Raimi no tiene ni la más mínima intención de realizar una exploración de dinámicas de poder en el capitalismo, de cuestionar la naturaleza humana, roles de género, de tener aunque sea un esbozo de una crítica social y/o cultural en su discurso. Esos elementos son inevitables como todo lo político en el arte, sin embargo lo único que le importa a Raimi es capturar la atención del público y hacer que constantemente se pregunten ¿Quién saldrá vivo? ¿Quién morirá? Y más que nada ¿Quién es la víctima en esta situación?.

Al inicio de la cinta, Raimi dedica un breve, pero bien aprovechado tiempo para presentarnos a los dos protagonistas. Empezando por Linda, quien se nos presenta como una mujer trabajadora, altamente inteligente, con pocas habilidades sociales, higiene descuidada, rasgos que la hacen una marginada entre sus compañeros de trabajo y cuyos aportes no son reconocidos. Tiene el origen perfecto para una heroína, rápidamente se gana nuestra empatía aún con sus defectos, pues es una personaje muy completa con la que es fácil identificarse. Por otro lado está Bradley, engreído, prepotente, altanero, aunque carismático y gracioso, es un villano perfecto porque es fácil de odiar y a la vez es un deleite verlo ser malo. Si piensas que la forma de como se presenta a estos personajes define quien será el bueno y quien el malo de la historia, estás muy equivocado, si crees que el punto es que los roles se intercambian, también estarías equivocado.

Cuando se nos presentan personajes en una película tendemos a creer que ya lo conocemos a fondo, pero en el caso de los protagonistas de ¡Ayuda!, más que realmente conocerlos se nos obligar a crear prejuicios sobre ellos, los encasillamos en arquetipos específicos y nos sorprendemos cuando su comportamiento comienza a romper con esos parámetros. Nos creemos actitudes que van aprendiendo con el paso de la trama, sin embargo todo indica a que siempre fueron así, solamente no los conocíamos de verdad, la sorpresa es en realidad que son narradores altamente desconfiables. Es así que entre la violencia, la sangre, los fluidos desagradables y todo lo que suele lanzar a la audiencia Raimi en su caricaturezco estilo, lo que verdaderamente causa la tensión es el no saber en quien confiar, que están tramando los personajes y a quien deberíamos seguir, pues una y otra vez la ventaja y el poder cambia de bando.

Protagonistas comprometidos

¡Ayuda! no podría funcionar si no fuera por el trabajo de sus dos protagonistas, Rachel McAdams y Dylan O’Brien. McAdams y Raimi son un dúo caido del cielo, esta actriz que no ha pasado mucho tiempo en el terror y/o suspenso parece que nació para vivir en este género, pued está dispuesta a hacer lo que sea que el papel le exija, sin temor a como luzca o de lastimarse. McAdams está desatada, pero en ningún momento exagera, fluye entre las diferentes caras de su personaje con facilidad y no deja de ser agradable aún cuando nos causa miedo. O’Brien por otro lado es igual de comprometido que McAdams y pone un gran empeño en que su personaje sea detestable y nos permite disfrutar de su sufrimiento, aunque a la vez nos captura con su carisma para no dejar de verlo vulnerable. Ambos se toman muy seriamente sus papeles y eso resulta en interacciones que son tensas y a la vez muy divertidas.

Conclusión

Sam Raimi hace unos años regresó para recordarnos lo que el cine de superhéroes puede ser, aún con las manos algo atadas, ahora regresa a demostrarnos que nadie sabe hacer una película de terror, suspenso, con un buen balance de comedia como solo él sabe. El maestro ha regresado y no sabemos si se va a quedar con nosotros un buen rato, por ahora nos deja con esta película que nos recuerda que seamos buenos, considerados y amables con la gente que trabajmos, nunca sabemos cuando necesitaremos su ayuda.