Para todos los poetas torturados que a medianoche se sentarán en un sillón y analizarán cada letra como si fueran investigadores privados. Es nuestro momento.

Después de esperar 2 meses enteros el álbum al fin es nuestro. Por si no recuerdan (o son amigos de swifties o están entrando en este mundo), Taylor Swift sorprendió a todos sus fans el día en que recibió un grammy al mejor álbum vocal pop (que por cierto fue su 13º grammy), al decir en su speech de agradecimiento que tenía un nuevo álbum por estrenar llamado «The Tortured Poets Department».

Por si no conoces a Taylor Swift debes saber que ella no escribe trivialidades, ni mucho menos deja tantos easter eggs en sus proyectos como para que nosotros no queramos convertirnos en investigadores privados y descubramos todas las pistas para develar la verdad de este nuevo álbum.

Este nuevo álbum tiene 16 canciones en el primer álbum publicado a medianoche y 15 en el segundo que es la edición de las 2 a. m. Está categorizado como synth pop y pop rock. Es el onceavo álbum en la carrera de Taylor Swift y fue producido en compañía de Aaron Dessner y Jack Antonoff.

Ahora bien, este álbum está rodeado de diferentes teorías desde quién es el que inspiró este álbum de ruptura, hasta las coincidencias en qué día fue publicado el álbum. Algunas de éstas teorías que ví en tiktok me encantaron y quiero compartirlas (porque parecen tan reales, guiño guiño):

  • El nombre del álbum creemos que se refiere a un grupo de Whatsapp llamado «El club de los hombres torturados» donde estaba Joe Alwyn, Paul Mescal y Andrew Scott.
  • El 19 de abril pero de 1775 comienza la guerra de independencia contra el Imperio Británico. Si nosotros lo interpretamos es como si Taylor Swift fuera la princesa americana y Joe Alwyn parte del Imperio Británico. Una separación.
  • La teoría del número 2 repetido en las publicaciones de Taylor Nation, en los promocionales, algunas letras T con dos palitos, el reloj de Midnights en la última publicación promocional marcando las 2, etc. Que ahora tiene sentido, porque fue un álbum doble. En vez de sólo 16 canciones como era originalmente, nos brindó 15 más. Formando un álbum de 31 canciones (un trece al revés).
  • La línea de la canción Red : «Missing him was dark gray all alone» «Extrañarlo fue gris oscuro, totalmente solo» que es una referencia que los swifties encontramos con respecto al color del álbum, interpretando que va a ser de ruptura como lo fue Red.
  • Siguiendo con el color gris, las 5 etapas del duelo, que luego fueron confirmadas por Taylor Swift. Negación, ira, negociación, tristeza y aceptación. Taylor Swift en Apple Music hizo 5 playlists por cada etapa, refiriéndose a una de sus nuevas canciones; como por ejemplo «I can do it with a broken heart» el ahora track 13 del álbum que recopila canciones de su misma discográfica que hacen referencia a la aceptación.
  • En un stand promocional para The Tortured Poets Department que Spotify puso para el evento de estreno, hay un tipo librero con 72 cajones, haciendo referencia a los 6 años de una relación (72 meses). Además de que hay 6 cajones abiertos, cada uno de ellos guardando lo que pudieron ser invitaciones para una boda. Cada cosa en este stand se puede analizar, como un globo terráqueo apuntando a Florida o las flores muertas.

En general, el álbum entero me encantó, es una combinación de todos los estilos que ha ocupado a lo largo de su carrera. La lírica con la que nos comparte parte de su historia es tan impresionante pues ocupa referencias a la cultura pop, hace referencias a sus propias canciones y eras donde era feliz todo en un matiz de grises.

En este álbum su forma poética es mucho más directa, deja todo su corazón en cada canción. Me atrevo a decir que no es romántico en el sentido del amor puro y bello, sino en lo romántico que puede ser pensar que tu vida que parecía perfecta, se puede desmoronar en cuestión de segundos. Pero que aún así podrás salir de esa situación y ser feliz otra vez. Pues el amor es infinito y depende de la actitud con la que uno enfrenta la vida como lo dice en «I Can Do It With a Broken Heart».

En mi opinión algunas canciones necesitan ser especialmente mencionadas como:

La primera colaboración con Post Malone: «Fortnight» es tan romántica hasta el punto en que te das cuenta que por al menos por una noche todo fue perfecto. Los coros que Post Malone añade hacen que sea más fuerte el significado de la canción, pues él repite cosas como «estuvimos juntos» o » te amo está arruinando mi vida». Cuando parecía que ella sería la única en cantar, en el minuto 3 escuchamos a Post Malone cantar algo muy peculiar, Florida, además de cerrar la canción con unas armonías perfectas.

La canción número 5, una de las más esperadas por las swifties. Como todos saben el track 5 en todos los álbumes tiene una carga emocional mucho mayor al resto del álbum. Otras canciones que han sido posicionadas en el número 5 son Dear John, All Too Well, Delicate y ahora «So long, London». En esta podemos escuchar a Taylor despedirse de lo que fue…

Por otro lado, la colaboración con Florence + The Machine: «Florida!!!» es todo un himno. Regresamos a esa mención que hace Post Malone acerca de Florida. Como un lugar donde puedes ir a olvidar, dónde quisieras que te entierren, que te dejen, por la diversión que el viaje tiene. Es una canción tan enérgica y llena de pasión. Además de que mientras la escuchaba me sentía parte de un grupo de mujeres que tomaban venganza, pero que se escapaban a Florida para desaparecer del ruido y la desesperación.

Otra canción que tenía muchas ganas de escuchar es «loml» pues si desciframos el acrónimo nos da: love of my life, amor de mi vida. La duda es si habla en presente o en pasado, pues de eso depende totalmente si es de amor o ruptura. El primer verso y coro nos demuestran una relación que va a durar, pero después el segundo verso nos destruye demostrando que una de las personas acusaba de culpable a la otra. En el segundo coro escuchamos a Taylor decir que fue momentáneo aquello que pensó que sería de por vida. Confirmando que ahora ya no es el amor de su vida, sino que le dice «Eres la pérdida de mi vida».

En «The Albatross» podemos escuchar tintes de Folklore y Evermore, además de que es tan similar a «Carolina» con una melodía hipnotizante que te advierte de los peligros de acercarte a ese Ella que puede ser tanto diablo como ángel,  pero que al mismo tiempo si lees las teorías encaja con un hotel. El hotel se llamaba «The Albatross» y se ubicaba en Coney Island (¿te suena conocido?) en el extremos oeste de «The Bowery» (¿te recuerda a alguien?). La teoría dice que un incendio se desató debido a un amor no correspondido. Muchas coincidencias…

Podría pasarme horas analizando canción por canción y uniéndolas a situaciones que Taylor Swift ha compartido con nosotros los swifties porque la forma en cómo escribe sus canciones es más que sólo lo evidente, sino que tienen un trasfondo demasiado especial y que merece ser descifrado por cada swiftie en este fin de semana teniendo una cita en el departamento de los poetas torturados.

Si llegaste hasta aquí te agradezco mucho.

Nos leemos pronto :)

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